Protest and survive.

Curiosa fotografía; asi se las gasta este
"super-antorcha".

Cereales de Halloween.

Algunos cereales que toman el tema del Halloween para un buen posicionamiento de su producto azucarado. Casi siempre utilizan como atributos malvaviscos en forma de calaveras, huesos y cosas así.

Los clásicos Count Chocula, Frankenberry y familía, pues, vivian el halloween todos los días del año, y nunca decepcionaban con su sabor. Y de cuando en cuando ofrecian juguetillos interesantes.

Incluso la Familia Addams tuvo un cereal -oficial de la película 90´s-.

Mención aparte merecen los cereales alusivos a los Cazafantasmas: uno con holograma -marketing típico de fines de los 80´s principios de los 90´s-; y el otro donde "Pegajoso" es la estrella. 

La bruja sexy de la portada de "Better Than Raw"

Siempre me gustó esta portada de Helloween; y el contenido musical no esta nada mal, aquí viene esa gran canción llamada "I Can". Claro, también hay un buen puñado de canciones "helloweenescas" que nos alegraron un poco el fín de los 90´s con su actitúd positiva y su heavy hard rockerón con melodias. Buenas fiestas se armaban con este disco de fondo. Y esa brujita ya tiene un culto de seguidores.

High On Fire - "Fertile Green" (Official Video)

Ban Ki-moon hace el Gangnam Style.

El Secretario de al ONU, Ban Ki-Moon baila el Gangnam Style con su pasiano surcoreano, el odioso Psy.

Otra señal del fín del mundo.

Pantera , live walk dimebag

Dimebag...Pantera...Walk.

Korn - Blind in drums joey jordison slipknot live

Korn demostrando como se las gastaban en vivo.

Cavalera Conspiracy - Troops of Doom igor jr in drums

Max Cavalera y su sobrino Igor Jr. -en la batería-, se rifan el clásico del thrash "Troops of Doom". Todo en familia; orgulloso legado metalico.

Obituary - Turned Inside Out

Obituary en vivo, justo en su era dorada. 

Recompensa por datos del paradero de "Barbie" Reyes Muñiz.

El procurador general de justicia del estado de México, Miguel Ángel Contreras informó que la dependencia acordó emitir la primera recompensa, en su historia, para localizar a una jovencita conocida como "Barbie", reportada como desaparecida hace poco más de un año y para localizar a sus presuntos captores.La Procuraduría General de Justicia del Estado de México (PGJEM), ofrece una recompensa de 300 mil pesos a quien proporcione información para dar con el paradero de María Bárbara Reyes Muñiz o de sus captores.

Esta joven desapareció el pasado 8 de agosto del 2011 en el municipio de Cuautitlán Izcalli. La ultimas ocasión que se le vio traía pantalón de mezclilla y playera verde.

Los datos que puedan proporcionarse del caso, serán recibidos en la oficina de la coordinación de investigación y análisis ubicada en la sede de la Procuraduría de Justicia ubicada en la capital mexiquense.

Así como también en el correo electrónico cerotolerancia@edomex.gob.mx y en el número telefónico 0180070287700 del centro de atención.

Bárbara presenta las siguientes señas particulares: complexión delgada, peso entre 60 y 65 kilos, estatura 1.70 metros, tez blanca, cara ovalada, cabello castaño claro, lacio, largo a los hombros.

También tiene frente mediana, cejas pobladas y arqueadas; ojos medianos, café claro; pestañas largas y chinas; pómulos prominentes; nariz recta y respingada, boca grande, labios medianos, mentón oval, oídos medianos.

 
Tras la desaparición de María Bárbara Reyes los gastos subyacentes de su búsqueda han sido constantes y considerables, llegando a conformar una cuenta que Alejandro Reyes, padre de la víctima considera rondan los 250 mil pesos.
Según refiere el interesado, las investigaciones y desempeño de los agentes ministeriales de la Procuraduría General de Justicia del Estado de México son costosas, lo que acumulado suman la mitad de lo solicitado por lo plagiarios que entonces era de $500,000 pesos.
“Entre que pagas investigaciones, reportes telefónicos, dádivas y ayudas, yo le calculo 250 mil pesos”,  comenta el afligido padre.
“La verdad es injusto y es difícil porque en términos concretos se ha gastado, pero no es una inversión para recuperar, esa es la parte que estamos evaluando”.
Comenta que gran parte de lo solicitado por parte de lo agentes es destinado para gastos operativos como gasolina: ”A mí sí me consta, eso sí te lo puedo decir, que ellos (los agentes) pagan sus gasolinas, pagan sus balas, hasta sus propias computadoras”
“También lo llamaría como extorsión, porque llegan personas que se identifican como ex policías y te piden para sus gastos”.
“Hubo uno que me dolió hasta el alma, él nos contactó cuando se empezó a hacer pública la página de Barbie, y nos cobró 16 mil pesos en una semana”, Puntualiza el Señor Reyes.
Además de las fuertes cantidades de dinero que han tenido de cubrir para continuar con la investigación que los conduzca al paradero de Barbie, los Reyes han tenido que invertir plenamente su tiempo en la búsqueda, pidiendo permisos temporales en sus respectivos trabajos para las indagatorias de tiempo completo en las que no pierden la esperanza pronto puedan dar resultados positivos.

Canciones infravaloradas de Dylan.

Y ya que estamos con Dylan, he aquí una lista subjetiva y personal de algunos temas infravalorados del cantautor y poeta gringo; joyas hechas canciones, algo olvidadas, y que merece la pena que sean escuchadas de vez en cuando.
Al final la lista quedó un poco larga; pero tomando en cuenta la extensa discografía de originario de Minnesota, el número de canciones -a rescatar- es  pecata minuta.

Percy's Song
The Man in Me.
Tomorrow Is A Long Time
Jokerman
Cant´Wait
Oxford Town
Man In The Long Black Coat
Every Grain Of Sand
Who Killed Davey Moore?
Series of Dreams

Man of Constant Sorrow
Hero Blues
Lay Down Your Weary Tune
Love Minus Zero/No Limit
Motorpsycho Nightmare
Seven Curses
Wedding Song
Let Me Die In My Footsteps
Walls Of Red Wing
Only A Hobo
Angelina
Blind Willie Mctell
Neighborhood Bully

Maestro Dylan.

Ah que maese Dylan.
-Paul el alien: "Nada más aguas,de esta fue con la que mataron a Dylan".

Libro de Bob Dylan en nuevo sello editorial de Johnny Depp.

Ahora que tendrá su sello editorial, el actor estadunidense Johnny Depp editará un libro basado en el músico, cantante y poeta Bob Dylan, el cual podría salir a la venta en 2015.

La editorial HarperCollins Publishers confirmó la creación de un nuevo sello que será dirigido por Depp, que llevará el nombre de su productora "Infinitum Nihil".
La empresa explicó que el actor Hollywood buscará "ideas y voces auténticas, francas y visionarias".

"Prometo, a nombre de ‘Infinitum Nihil’, que haremos todo lo posible por ofrecer publicaciones dignas del tiempo y de las inquietudes de la gente, publicaciones que normalmente no hubieran visto la luz", señaló Depp en un comunicado.

El artista añadió que por este sueño realizado, quería agradecer a "HarperCollins" por su fe, "estamos deseosos de tener una prolongada y fructífera relación con ellos".

"The unraveled tales of Bob Dylan", que pretende aclarar asuntos sobre la enigmática vida y carrera del músico, se basará en parte en entrevistas realizadas por el reconocido historiador Douglas Brinkley.
Brinkley, quien recién escribió un reportaje sobre Dylan para la revista "Rolling Stone", comentó que él y Depp pensaron que el texto sobre Bob es "el modo ideal" de inaugurar la serie de "Infinitum Nihil".

Manic Depression - Mutual Hate.

Banda de thrash rusa; formada en 1998 por integrantes de agrupaciones reconocidas de la escena de Rusia, como Korrozia Metalla, D.I.V., Antysistem, y Kuwalda. Un thrash muy interesante con ciertos toques de Hard/Heavy, y  reminisencias de bandas americanas como Sacred Reich, Testament, o Vio-lence. 

El "Don" del gorro.

Todo sucede en el centro comercial -como en esas películas primerizas de Kevin Smith-. Cerca de donde venden comida. De hecho olia bastante a comida. A esa combinación de pollo con algo dulzón;o como a comida china mezclada con thai, pizza, y papas a la francesa:

De entre la gente salió un rostro con gesto de fastidio.Creí reconocerlo; pero no recordaba de donde. Era un tipo con un gorrito, de esos "de calcetín", o de esquiador, no se como les digan. Tenía los rasgos como tallados a hachazos. Parecia boxeador viejo, con la cara puteada, pero con actitud. Era como el Bukowsky de la colonia.¿Pero, de donde lo conocía?¿De donde "sacaba"-de que rincón de mi mente- yo esa cara? ¿Sería el papá de alguna ex-novia perdida en los suburbios del tiempo? ¿Sería la jeta de un "extra" de alguna película mala de los años 80´s? ¿Quien era ese cuate?

¿Como se supone que la gente sea buena reconociendo rostros, si nos la pasamos viendo tantas caras en películas desde que existia el macro-videocentro?

O, tal vez, el tipo ejercia de extra en algún sueño mio, salia por ahi: cuando algún señor creepie debía entrar en escena en una pesadilla, o cuando se necesitara un invitado más en las fiestas que tengo -a veces- en sueños, donde se juntan amigos que ya no he visto en la vida real.  

La próxima vez que vea  a ese señor, le voy a preguntar -aunque sea- a que equipo le va.

Homenaje "doodle" a Winsor McCay, creador de Little Nemo.

Todos recuerdan las historias maravillosamente ilustradas del Pequeño Nemo-que le debe mucho a la estetíca victoriana, al dadaismo, al surrealismo y al futurismo-; y no, no es la historía de "Buscando a Nemo" de Disney,como dicta la bromita moderna.
En realidad todo esta especie de culto al este cuento fantastico e imaginativo, comenzó con la publicación de la obra Little Nemo in Slumberland (El pequeño Nemo en el país de los sueños).

El comic se transformó en un clásico. Una muestra de que el arte del comic, elegante y que apelaba  la imaginación, podñá alcansae estatús de arte.Cada una de las páginas de la serie creada por Winsor McCaycorresponde a un sueño Nemo —"nadie", en latín—, el pequeño protagonista de la historieta. Su estructura es bastante original, ya que en todas las páginas, en una viñeta situada en el ángulo inferior derecho, Nemo despierta, de tal manera que en la siguiente página retoma el sueño donde lo había dejado la noche anterior. Una estructura que permite introducir numerosos personajes secundarios y mostrar, con una gran riqueza narrativa, el maravilloso mundo de los sueños. 'Little Nemo Slumberland' otorga una importancia vital a lo onírico, por lo que se ha relacionado a su autor, Winsor McCay, con diversos movimientos culturales posteriores, como el surrealismo o la literatura del absurdo.

Además, 'Little Nemo Slumberland' fue uno de los primeros cómics que aprovechó el enorme potencial y magia del color. A través de él,Winsor McCay realiza una exploración exhaustiva de las posibilidades del medio, utilizando multitud de encuadres y jugando con el formato de la página de forma sorprendente. Su obra pone en escena arquitecturas fantásticas, elementos decorativos inspirados en el art nouveau, así como faunas y floras imaginarias en un interminable derroche de imaginación. El éxito de la tira 'Little Nemo Slumberland' hizo que incluso se realizasen adaptaciones teatrales en Broadway y un cortometraje de animación homónimo de la historia original de Winsor McCay. Sin embargo, y a diferencia de otros clásicos del cómic, 'Little Nemo Slumberland' no era distribuida por sindicatos-Unions- a otras publicaciones, de modo que su popularidad se debió a la difusión que de ella hizo un solo periódico, centrado en el área de Nueva York.

La obra maestra de Winsor McCay, 'Little Nemo Slumberland', inició su publicación en la edición dominical del New York Herald allá por el 15 de octubre de 1905, y continuó apareciendo semanalmente en el mismo diario hasta el 23 de abril de 1911. El 30 de abril de 1911, 'Little Nemo Slumberland' pasó a publicarse en el New York American y otros periódicos propiedad de William Randolph Hearst, bajo el nuevo título de In the Land of Wonderful Dreams. La nueva etapa de la serie se prolongó hasta el 26 de julio de 1914. Una década más tarde, entre 1924 y 1926, Winsor McCay haría reaparecer a su 'Little Nemo Slumberland' en las páginas del New York Herald. Eso sí, sin alcanzar el éxito de la primera época del personaje. 

Cabe señalar que, además de la adaptación cinematográfica de 'Little Nemo Slumberland', Winsor McCay desarrolló´-a partir de la segunda década del siglo- una importante carrera como animador, en la que sobresalen cortometrajes como How a Mosquito Operates (1912), Gertie el dinosaurio (1914), El naufragio del Lusitania (1918) y la inconclusa The Flying House(1921). Su relevancia en la historia del cine de animación es comparable a la de Walt Disney, según las opiniones de diversos expertos en la materia como Chuck Jones.

El doodle. 

Google celebra con un doodle animado el 107 aniversario de la obra más famosa de Winsor McCay: Little Nemo in Slumberland.

El doodle interactivo de hoy recorre uno de los sueños de Nemo en forma de tira cómica.

Es así como Google rinde un homenaje a uno de los historietistas estadounidenses más importantes del siglo XX Winsor McCay y a su obra más conocida: Little Nemo in Slumberland (El pequeño Nemo en el país de los sueños) en el 107 aniversario de esta obra clásica.

McCay, uno de los creadores más importantes del cómic estadounidense, publicó por primera vez su obra en un suplemento dominical del New York Herald el 15 de octubre de 1905 y continuó apareciendo semanalmente en el mismo diario hasta el 23 de abril de 1911.

En la página principal del buscado más famoso del mundo desaparece el tradicional logotipo de Google y en su lugar se aprecia la primera tira cómica cuyo protagonista es Nemo.

En esta primera tira comienza el sueño de Nemo que es lanzado a un mundo mágico que va avanzando al hacer clic en una flecha en la parte inferior de cada tira.

Little Nemo in Slumberland está considerada una de las obras clásicas del cómic de todos los tiempos. Cada página de la serie corresponde a un sueño de Nemo, y tiene una estructura recurrente: en todas las páginas, en una pequeña viñeta del ángulo inferior derecho, Nemo despierta; la página siguiente retoma el sueño donde había quedado la noche anterior, lo que le da al cómic una estructura que permite introducir numerosos personajes y mostrar un mundo de los sueños de una gran riqueza narrativa.

Chamarra de los Delfines.

 

Shut up and take my money! No tanto por que sea muy fan de los Dolphins, pero es que ese kistch, y ese estilacho, es irresistible.   

El modelo atribucional.

El modelo atribucional de John Dewy propone un enfoque educacional más activo, autónomo, y basado en experiencias; en contraposición con la educación "formal": rigida, autoritaria, mecánica. Es decir, el individuo absorberá mejor la información si esta forma parte de sus experiencias personales/de vida. Si esta se relaciona estrechamente con el sujeto. 
  

Algo similar proponía el pedagogo Paulo Freire: de que "aprenderián mejor si fueran responsables de su propio proceso de aprendizaje". No en el sentido radícal de un auto-didacta; sino dar al alumno la responsabilidad compartida de un proceso. Y no en el sentído tradicional de unilateralidad escolar- el maestro propone y es "responsable" de un grupo; el alumno en realidad es un sujeto pasivo, pero sucebtible a ser juzgado y reprobado-.

Por su parte Jean Piaget habla de que la inteligencia-en el sentido de conocimiento- llega tras una serie de procesos, que va evolucionando hasta llegar a un perfeccionamiento; una serie de fuerzas bien encausadas hasta llegar al equilibrio.

Para Lev Vigotsky, la conversación es la clave del aprendizaje. 

Estas ideas siempre han resultado atractivas, toda vez que invierte los patrones imperantes-educación rigida-, y busca un trato de respeto al alumno, que motiva la autoconfianza. 

Es con estas ideas que Dewy llega a conclusiones importantes en la forma en como las escuelas deberían tratar al alumno.Es obvio que muchas de sus ideas se fueron adecuando/corrigiendo posteriormente; mostrando que muchas estaban conformadas, mas por buenas intenciones, que por una metodología pragmatica y funcional en todos los niveles; por ejemplo, se ha estudiado que los alumnos adolescentes funcionan más en un rol social, dando enfasís a todo lo referente a los lenguajes y simbolos sociales; mientras que los niños-definitivamente- se comportan de otra forma. Parte de todo esto se debe a que en realidad Dewy sentaba apenas las bases generales de algo que estudiosos como Freire, Piagey, Vigotsky desarrollarían posteriormente.

La teoria de la Atribución y logro,es pues, la antesala de las teorías que se acercan autenticamente al estudio de la motivación, desde el punto de vista cognitivo, enfocado a explicar que ocurre dentro del sujeto y no solo lo que se pudiera observar por fuera. Su objetivo principal es explicar que motiva y mueve a cada acción. Que origina esa conducta que lleva a los individuos a poner en acción la voluntad para al realización de tareas, incluyendo actos competitivos, cuyos logros  pueden llegar a provocar sentimientos de relevancia. Se llega entonces a la conducta humana de "lucha" por el equilibrio entre la motivación de un logro y la motivación de evitar el fracaso.El sujeto debe afrontar, entonces, dos motivos contrapuestos. A veces gana la inacción por el miedo a no obtener lo que se desea. En otras ocaciones el sujeto encuentra la motivación correcta para alcanzar la tarea. La eterna dicotomía, pues.     

En fín, que todas estas teorías descubrieron un razgo importante en el comportamiento de los seres humanos: la capacidad de las llamadas atribuciones. La atribución, en este sentido,debe entenderse como "las explicaciones" que los seres humanos nos damos/generamos/-con las que- hacemos sinergia. 

Las atribuciones = las explicaciones.

Tenemos la necesidad de entender y explicar lo que esta sucediendo a nuestro alrededor. Lo que capturamos con nuestros sentidos, lo que sucede en "nuestro mundo".

Para comprender un poquito esta mecánica, esta conducta, a este "explicar los hechos" se le conoce con el nombre de atribución -y existe toda una teoría al respecto para analizar esta "compulsión" a explicar los hechos. 

A pesar de que el nombrecito suena un poco raro, al pensar en atribución el mejor sinonimos es pensar en "la explicación".

Se puede definir una atribución como la interpretación o explicación que se hace acerca de las causas, motivos y razones de algún suceso-incluyendo creencias, actitudes modismos, imitación social, y comportamientos- ya sea en otros o en el individuo que la hace. Una atribución puede ser, obviamente, correcta o no.
Se ha sugerido que los individuos tienden a utilizar atribuciones en forma estable, es decir, que se pueden encontrar en ellos estrategias o estilos de atribución. Por ejemplo, se dice que un individuo tiene estrategias de atribución interna cuando atribuye a causas internas a si mismo -por ejemplo, su propiocarácter,abilidad,esfuerzo, etc-, sus éxitos o fracasos. Se tiene una estrategia de atribución externa cuando se tiende a encontrar las razones del fracaso o éxito propio en causas tales comosuerte, accidentes, etc.

Cuando ofrecemos una explicación sobre el por que de las cosas lo hacemos a través de dos formas: atribución externa; y atribución interna.
Atribución externa: asigna la causalidad a un agente externo, o fuerza; como cuando se dice "dios lo quiso", "Pasó por que así lo quiso el destino".  

Atribución interna:  asigna la causalidad a los factores dentro de la persona, por ejemplo cuando alguién dice, "Yo soy el responsable, o "soy el culpable,  pido perdón".

La creación de esta teoría s ele debe a Weiner(1978), quién parte del análisis de la reacciones de los alumnos ante los resultados académicos. Su valor reside en presentar la motivación de logro desde el punto de vista cognitivo, y en haber impulsado los estudios acerca de la motivación. Su centro de interés radica en la búsqueda de explicación, la causa de los resultados al conseguir una tarea o consegur una meta.
Claro que estas pueden ser muy diversas pero se constriñen dentro de tres campos o dimensiones causales: internabilidad, estabilidad, y controlabilidad.

La internabilidad alude al locus, lugar donde se encuenta la causa, si es interna o externa al suceso o agente desencadenante.

La estabilidad   se refiere a la temporalidad o frecuencia con qu ese da la causa que provoca el suceso.

La controlabilidad apunta al grado de control que el agente, o suceso en si mismo, tiene, o ha tenido, sobre la causa que ha producido.

Así, desde el punto de vista de la internablidad, la habilidad sería interna al sujeto, aunque la dificultad de la tarea no lo sería. Respecto a la estabilidad, la suerte podría cambiar de una tarea a otra, pero la habilidad no lo sería. Y, en cuanto a la controlabilidad, el sujeto puede controlar el esfuerzo, pero no así la suerte.
En general, se tiende a pensar que la explicación que se da un alumno ante el resultado de una tarea y su calsificación atribucional,determina, en gran medida, su posterior aprendizaje. Dicho de otro modo, si un alumno cree que aprueba por que tiene suerte, no estudiará, ya que puede seguir teniéndola; sin embargo si piensa que reprueba por que no tiene habilidad, puede que siga con un patrón de reprobar por que de plano se considera incapacitado para aprender. 

A grandes rasgos se puede concluir que el modelo atribucional se compone de un discurso interno: Las personas tenemos un monólogo o discurso interno con el cual explicamos las cosas que nos suceden.  Este discurso se denomina “atribución causal”, “estilo atribucional” o “modelo explicativo”.

Martin Seligman (1991) se preguntó por qué frente a las dificultades algunas personas se dan por vencidas rápidamente y otras perseveran y salen adelante. Y encontró que frente a las dificultades aparecían preferentemente dos tipos de atribuciones causales: el estilo optimista y el estilo pesimista.

Sus investigaciones muestran como las personas optimistas tienden a ser más esperanzadas y perseverantes, tener mejor autoestima y generar acciones más exitosas y, por el contrario, las personas pesimistas tienden a ser más desesperanzadas, tienen autoestima más baja y se dan por vencidas más fácilmente frente a la adversidad.

Cuando las personas, sobre todo en etapas tempranas de la vida, se han visto acorraladas en situaciones altamente aversivas ante las cuales no podían reaccionar o huir (como es el caso de los niños cuya familia les está brindando un patrón de apego disfuncional), aprenden a ser desamparadas. Es decir uno aprende a quedarse paralizado frente a determinadas situaciones aversivas, se aprende a ser indefenso.

Así vemos que aprendemos a ser asertivos y hacernos respetar por muchas personas, pero es mucho más difícil lograrlo con las personas que amamos, porque en los momentos de conflicto las conductas que surgen no suelen ser las que dicta la lógica sino las que nuestros patrones de apego desatan automáticamente.

El desamparo aprendido está acompañado de pensamientos destructivos.  Las tendencias de las personas en esta situación son:

·        la reacción a bajar los brazos y darse por vencidas,

·        a no asumir la responsabilidad de producir cambios y

·        a no contestar frente a las adversidades. 

Y esto sucede porque han construído , sin quererlo, una paralizante teoría, la creencia de que :

“NO VALE LA PENA HACER NADA, PORQUE HAGA LO QUE HAGA NADA CAMBIARÁ”.

El estilo atribucional modula el desamparo aprendido. Esto significa que cuando más pesimistas y extremistas sean las cosas que nos decimos, más desamparados e indefensos nos sentiremos y actuaremos de acuerdo a ello.

Seligman (op.cit.) estudia tres dimensiones o características del estilo atribucional o atribución causal:

·        Permanencia: Qué duración, estabilidad o inestabilidad en el tiempo atribuímos las causas de los buenos o males sucesos.  Sus extremos se expresan en el discurso en los polos  Siempre-Nunca.

·        Penetración:  Cuántas áreas de nuestra vida se ven afectadas por nuestra buena o mala suerte, si estas causas nos afectan de manera global o específica.  Se expresa en el discurso en los extremos Todo-Nada.

·        Personalización: Consiste en atribuir causas internas o externas a los buenos o malos sucesos.  Si me siento culpable cuando algo me sale mal “Porque yo soy así”, o soy capaz de externalizar el problema y hacerme responsable de producir cambios.  Esta dimensión tiene que ver con la autoestima.

Las personas pesimistas frente a cualquier amenaza o riesgo creen estar indefensas.  Al intentar explicar las causas de las situaciones lo hacen en un estilo atribucional permanente, penetrante y personal, y esto a su vez genera desamparo: esperan ser siempre desamparadas.  O sea que frente a situaciones similares volverán a quedar indefensas.

El estilo atribucional se adquiere en la infancia a través de tres grandes vías:

·        El análisis causal cotidiano, más optimista o más pesimista, que el niño o la niña observaron modelar a sus padres.

·        El tipo de crítica que los adultos (padres, maestros, modelos, etc.) realizaban de él o ella.  Las etiquetas que nos ponían: “la tonta”, “el torpe”, etc.

·        La realidad de pérdidas o traumas en períodos críticos del desarrollo.

Cuando fallamos en algo todos nos sentimos desamparados y nos deprimimos, por lo menos momentáneamente.  Pero los optimistas se recuperan más pronto, a poco de haber fallado se recomponen y vuelven a intentarlo.  Los pesimistas ven la derrota como algo permanente y penetrante, se deprimen y siguen desamparados por largo tiempo, dejan pasar el tiempo y no vuelven a intentarlo.

El estilo explicativo o atribución causal funciona para individuos o grupos de individuos: equipos, instituciones, comunidades, nacionalidades.

Experimentos realizados con animales por Madelon Visintainer mostraron que aquellos que habían aprendido tempranamente a ser desamparados debilitaban sus defensas inmunológicas.

Estudios realizados con sujetos mostraron que en los estados depresivos prolongados se agotan las catecolaminas, cuando esto sucede aumentan las endorfinas, el sistema inmunológico lo detecta y reduce su funcionamiento, dejando a la persona más expuesta a enfermedades.

Las personas pesimistas se deprimen con más facilidad y más a menudo, por lo tanto cuentan con una menor actividad inmunológica.

Las personas optimistas no sólo mantienen más alertas sus defensas inmunológicas, se muestran más activas frente a las dificultades, toman más desiciones y adoptan mayor cantidad de medidas para crearse una red de apoyo afectivo y social.

Aggressor - Wish To Kill

Banda que me agradó por su endemoniada forma de hacer metal con sabor old school y underground.

Shock - Long Hair

Una oda metalica a la "mata larga".

Cómicos y canciones.

El mundo de la comedia y el rock-y el metal- se han cruzado en muchas ocasiones; pero ahora no hablaremos de bandas paródicas como Bad News, Spïnal Täp o The Rutles, sino de los homenajes que los rockers le han hecho a los comediantes que los han influenciado. Por que, seamos honestos, a veces algún cómico nos transmite mucho más que un supuesto pensador o filosofo con ínfulas; para mi, los buenos comediantes son como filósofos que deconstruyen y analizan nuestra realidad social.  
  

Bonita pinche vida: Anthrax lamenta y cuestiona la desenfrenada vida de John Belushi.

El primer ejemplo que se me ocurre de una canción dedicada a un legendario comediante es la rola "Efilnikufesin (N.F.L.)” de la banda thrasher Anthrax. Aquí los neoyorquinos(siempre anti-solemnes), nos hablan, en cierto tono moralista, de los excesos del buen John Belushi. El título N.F.L  es un acrónimo de “Nice Fucking Life”. La rola es buenísima y muestra todos los aspectos positivos del estilo ochentero de  Anthrax: velocidad, melodía, riffs que derriten caras; además de usar un humor bastante ácido para homenajear al finado cómico. En parte, la letra muestra el estereotipo que muchos tienen de Belushi, ese que dicta que el era igual a su personaje de Bluto, un tipo desenfrenado, sín control, idiota fósil -pseudo estudiante- fiesterón de la película Animal House.    

Y bueno, por su parte,en lo musical John Belushi era un aficionado a los sonidos más punk y hardcore de la escena de New York, lo cual no lo aleja mucho de la movida de donde años después saldrían los Anthrax.

Parte de la letra hace clara referencia a la afición por la cocaína y la heroína que Belushi desarrolló hacía el final de su corta pero significativa carrera:

“El mundo entero es tu parque de juegos.

Aun así nunca encontraste tu lugar.

Tus únicos amigos, te ayudaron a pasarla, te ayudaron a cavar tu propio hoyo.  
Nunca tocaste fondo, por que estabas por encima del resto; pero tu "amiguita" resultó ser tu enemigo, y tu fondo fue la muerte.

Viviste una vida de excesos, que pena ese desperdicio. Fueron demasiadas galletitas, de esas que nadie debería probar. 
Aún así, su recuerdo sigue con nosotros. Por que era divertido verlo. Que mal que las cosas no fueran diferentes, quién sabe lo que pudo haber logrado.”

El hombre que se la pasaba en la luna.

La segunda canción que me viene a la mente relacionada con un comediante kamikaze es el tema que R.E.M. le dedicó al singular Andy Kaufman. El tema viene en uno de los mejores discos de la banda, el fino “Automatic for the People”.

Kaufman sin lugar a dudas fue una contradicción ambulante; para empezar el no se consideraba un comediante, sino un “artista de variedad”. Llegó a decir que el nunca había contado un solo chiste en su vida. Lo suyo eran las elaboradas bromitas que no todo el mundo entendía. Le gustaba jugar con la audiencia, llevándola al límite, hasta que nadie reconociera donde terminaba la supuesta broma, poniendo las cosas tensas. Andy disfrutaba confundiendo a todo mundo. Por ejemplo, el personaje que lo llevó a la fama era el de un tímido extranjero que, a pesar de hablar un pésimo inglés, era bonachón y de buen corazón-Latka Gravas, en la serie "Taxi"-; pero, para dejar claro que el no era como ese personaje, se mostraba en todo momento rodeado de prostitutas y haciendo gala de una actitud descarada y parrandera. Esto desconcertaba tanto a sus compañeros como a su público. En fin, el legado de Andy se puede ver en la película “Man on The Moon” protagonizada por Jim Carey, donde se corrobora que Kaufman era único y carismático. Y la canción que R.E.M. le dedicó es simplemente perfecta.

Dolor de oídos en mi ojo.

Y bueno, no podríamos cerrar este post sin mencionar a la pareja pachecona cómica por excelencia: Cheech y Chong. Estos canadienses pasaron a la historia gracias a su primer película “Up in Smoke”(78), donde nacía un nuevo sub-genero cinematográfico: la comedia de pachecos-stoner movies-. Ahí ejecutaban la canción “Eareache my Eye”, que hacía sorna del movimiento glam. Para tal efecto Cheech salía vestido con un tutú, lentes tipo Elton John, y una orejas de Mickey Mouse. Haciéndose llamara Alice Bowie-que genialidad-, Cheech nos narraba la historia de un jovencito con ciertos problemas de personalidad que lo llevaban a usar la ropa de su hermana, y que inventaba la excusa de que le dolían los oídos-por un scratchazo al ver interrumpida su sesión musical- para no ir a la escuela. A lo que su enfadado padre respondía: "Dolor de oídos, mi ojo"; de ahí el título.
La canción trascendió ya que ha sido interpretada por múltiples artistas de la talla de Rush, Soundgarden,Korn,Rollins Band, Sacatterbrain-banda de thrash metal con un toque cómico-, Gov´t Mule, y un largo etc. Su riff rockeron garantiza siempre un buen ambiente. Y ademas sirve como un guiño para la auidiencia  fans de Cheech y Chong, y por lo tanto pachecona. 

       

Metallica with Biff Byford - Motorcycle Man (Saxon Cover) (Live)

Metallica rinde tríbuto a los legendarios Saxon, lo cual tiene su parte de justicia-..."and justice for all"- ya que los de California mamaron del NWOBHM como nadie. Honor a quién honor merece.
El punto negativo es que la mayoría del público que abarrota los shows de Metallica no tienen ni puta idea de quien es Biff Byford.

Reforma a la Ley Federal del Trabajo.

No es verdad que la reforma a la Ley Federal del Trabajo busque democratizar los sindicatos-con voto libre y secreto-; no es verdad que busque la rendición de cuentas de dichos sindicatos. Tampoco es verdad que con la reforma se generarán más empleos per se-tal vez solo regule en un nuevo marco los sub-empleos que desde hace tiempo permanecen en el limbo legal-. Las "prioridades" que Calderón tanto vocea no son reales.

Aquí los números no cuadran. Lo que sí, es que se afectan las condiciones de trabajo de la gente. Y la Ley queda a modo para ofrecer condiciones esclavistas a los trabajadores, y que las empresas extranjeras se vean tentadas a subrogar-outsourcing- en México, antes que en China o la India, por ejemplo. Incluso las empresas pequeñas o medianas se veran afectadas. La ilegalidad se regula-una vez más- en México. Y "nuestros valientes representantes" legislativos ya hicieron sus conseciones-llamanse de izquierda o lo que sea-. En su ciego afán de hacer de México un lugar de mano de obra barata, nos dejan condiciones precarias. Precisamente lo que México no necesita...Una vez más, "gracías" políticos de mierda.   

No es conveniente olvidar; si así, estos gobiernos autoritarios acostumbran hacer lo que quieren con la nación mexicana y sus habitantes. Por lo menos podemos recordarles cada año que el pueblo no compra todas sus mentiras ni todas sus burlas. Debemos defender la verdadera memoria histórica, la memoria de la gente; aunque a veces, nos la quieran arrebatar junto con la dignidad y la justicia: 2 de Octubre no se olvida.

No se olvidan tán facilmente las calles bañadas de sangre joven, y el sueño democrático hecho pedazos, tanto ayer, como hoy. Que no sean tán solo lagrimas en la lluvia.

Mayhem - Tear Down the Walls

Estos son otros Mayhem,no los noruegos, estos son más "speed"/heavy, y participaron en la compilación ochentera de Metal Massacre VI. Y de ahí a la oscuridad de los anales metalicos.